viernes, 8 de mayo de 2015

Última activitat de síntesi

Amb aquesta activitat de síntesis finalitzem les entradas del bloc.
Aquesta activitat la pujo com a alternativa per a pujar nota , ja que, una entrada anterior ha estat pujada sense fotografía.
Aquesta activitat consisteis en poder interpretar un quadre amb un quiosc.
El quiosco s'ha d'integrar a un parc produit per la teva imaginació, es a dir, no esta copiat en cap lloc.
Feta en una lámina de 50x70.

Activitat de síntesi postguerra



Aquesta activitat per poder fer-la ens va una mena d’introducció que es la següent: “
Observeu atentament la fotografia de Paolo Ventura, en què es mostra la reconstrucció, per mitjà d’una maqueta, d’una habitació destruïda durant la Segona Guerra
Mundial.” Tot això acompanyat per una fotografia.

A partir d’aquesta introducció s’ha de dibuixar l’interior d’una habitació on apareguin tres dels elements de la imatge i, com a mínim, una figura humana.

Per fer aquesta làmina de 50x70 s’ha de seguir les següents pautes:

— Feu, en el quadern de respostes, dos esbossos preparatoris. En un d’aquests
esbossos heu d’estudiar la composició i en l’altre, la llum.[2 punts]

— La imatge C ha de servir com a suggeriment i ajut per a dibuixar els elements relacionats amb l’interior d’una habitació. Us pot ajudar a centrar-vos o ambientar-
vos, però tingueu en compte que no heu de copiar-ne directament els elements.

— Es valoraran la creativitat i la imaginació de la representació, però alhora la
capacitat de saber relacionar les figures amb el fons, així com la versemblança de
les representacions.
— Valoreu degudament les proporcions dels elements que apareguin dins la com-
posició.
— Adeqüeu el vostre treball de creació al temps de què disposeu.

- Desenvolupeu la proposta en un paper de 50 × 70 cm, que podeu col·locar en posició vertical o horitzontal, utilitzant una tècnica seca monocroma.

La meva major dificultat a l’hora de dur a terme aquesta làmina va ser l’anatomia. 

Proposta final, 50x70, grafit pur

Activitat de síntesi Runes

Ara passem a les activitats de síntesi. Per a aquesta activitat s’havia de representar una ciutat en runes i inventaria’ls-la.

Malaudaradament d’aquest no tinc fotografia, ja que no trobo la làmina de 50x70.

Dibuixos exterior

Seguint amb el temari dels espais d’exterior una altra tasca manada per a la professora va ser la de sortir al carrer en hores de classe, agafar una secció del paisatge de Salou i amb la tècnica graficoplàstica que tu volguessis dibuixar la part desitjada, utilitzant la cònica d’un o dos punts de fuga
.
Aquesta activitat va estar dividida en diverses sessions, i per cada sessions s’havia de fer com a mínim un dibuix, i s’havia de donar la màxima expressivitat.

El format era de DIN A4, perquè era el format adequat, ni molt gran ni molt petit.

La professora ens va demanar que de tots els dibuixos fets escollíssim dos per a que ella ens avalues.


Les meves tècniques escollides van ser la aquarel·la i els llapis aquarel·lables.

 Format DIN A4, Poliesportiu de Salou, llapis aquarel·lable
Format DIN A4, Col·legi Europa, aquarel·la

Lliberta 6 de Maig

Tornem amb les entrades de la llibreta d’artista! Per a aquesta convocatòria la professora ens va demanar que féssim la tasca de dibuixar paisatges inventats, es a dir, utilitzant el bagatge que hem adquirit durant el tercer trimestre a l’hora de dibuixar exterior i còniques, ara hem d’utilitzar la imaginació per a crear els nostres propis paisatges.


La tècnica graficoplàstica la post escollir, es a dir, no hi ha d’una obligada. En el meu cas m’he sentit més còmoda amb l’aquarel·la i el rotring i mitjançant aquest exercici he trobat la meva via d’expressivitat i la meva àrea de confort.

 Format de la llibreta d'artista, aquarel·la i rotring. Cònica de dos punts de fuga simulant edificis amb l'aspecte del joc de tetris.

  Format de la llibreta d'artista, aquarel·la i rotring. Treball més geometritzat amb tocs d'expressivitat creats amb l'aquarel·la bufada.

 Format de la llibreta d'artista, aquarel·la i rotring. Aquest és la intervenció que m'agrada més, ja que no em va costar res arribar fins a la idea i que sigui tan colorida es la cosa que em crida més l'atenció.

jueves, 7 de mayo de 2015

Anàlisi del parc

Seguint amb la temàtica dels espais exteriors la activitat següent consisteix en fer un anàlisi sobre la Plaça de la Pau i el parc que està al costat, tot això en Salou.

L’activitat consistia en desplaçar-se a aquest espai exterior i analitzar els elements que hi ha en ell. En el meu cas m’he dedicat a analitzar el mobiliari de la plaça i del parc les atraccions i el terra.

Tots aquestos anàlisis havien d’estar acompanyats per una il·lustració amb un toc de color, cada il·lustració havia d’estar juntament amb un text on s’havia d’explicar com es, la seva forma, les seves mides el seu color...
El treball final s’avia de presentar seguint les següents pautes:

- Descripció de l'espai que heu analitzat: com es diu, on està situat i com és a grans trets. La descripció es pot acompanyar d'una fotografia general de l'espai i d'un dibuix de la planta.
- Comentari de tots els elements que hem esmentat a el inici complementat amb il·lustracions(fotografies o dibuixos). Les il·lustracions han de fer referència al que expliqueu i en el text en podeu fer referència directe.
- Valoració general que feu del disseny d'aquest espai.

Tot això havia d’estar ordenat en un dossier amb bona presentació, amb índex i les pàgines numerades.

La tècnica graficoplàstica utilitzada i amb la que me sentit mes còmoda ha estat amb els llapis aquarel·lables aplicant-li aigua perquè es dissolgués el llapis. Tots els dibuixos han estat repassats amb el rotring perquè donés més aspecte expressiu.

La meva mancança va ser la temporització, ja que, no vaig fer varies sessions a causa de l’espectacle de final de curs que vaig realitzar.


Format DIN A4, manera de presentar el treball, rotring

Format DIN A4, presentació i representació de la planta de la plaça.



Format DIN A4, anàlisi del mobiliari de la part de la plaça utilitzant els llapis aquarel·lables.



Format DIN A4, explicacions i anàlisi sobre les atraccions del parc i el terra, utilització de llapis aquarel·lables.



Maqueta ONG

Continuant amb la temàtica del disseny d’espais anem a comentar l’activitat de disseny d’un estand.

El inici de l’activitat es va plantejar molt abans del dia en el que s’havia de començar a fer els esbossos, ja que, abans de començar ha esbossar havíem de pensar en una ONG del tipus que sigui, ja que la maqueta aniria de la ONG que haguéssim escollit.

En el meu cas vaig escollir la ONG WWF amb el motiu de protegir els oceans i els mars, perquè aquesta ONG inclou molta més temàtica independentment dels oceans i mars, ja que, també es centra en la vegetació i la fauna i la protecció d’aquestos.

Per dur a terme aquesta construcció tridimensional s’havien de seguir unes pautes:
 La parcel·la ha de ser de 4 x 6 m, cantonara, amb divisòries respecte a les parcel·les veïnes fins a una altura de 2,5 m aproximadament, sense l'obligació que els acabats siguin necessàriament horitzontals.
 - L'exercici es realitzarà a escala 1/20 (5 cm = 1 m), obligadament a través de maqueta, i s'ha d'emprar cartró ploma, cartolina i/o paper gruixut. El disseny de l'espai es demana a nivell d'esbós volumètric.
 Equipament funcional mínim, consistent en un mostrador per a dues persones destinades a atendre e!s visitants; es poden proposar altres volums, funcionals o no: expositors, marquesines, peanyes per a fullets, prestatges, volums lliures, suports senyalitzadors... L'estand se suposa globalment sense sostre.
 - Tipus d'espai, volumetria, materials, forma de les divisòries i acabats interiors a criteri de l'alumne; es poden involucrar gràfics si es consideren necessaris, però en qualsevol cas ha de figurar ben visible la paraula ONG com a simulació del nom de qualsevol organització no governamental.

El material que he emprat per dur a terme aquesta maqueta ha estat: cartró ploma, cinta adhesiva de doble cara, varetes de fusta, i paper emprimat amb els motius de la ONG.

La meva ONG tenia una particularitat i era que vaig fer doble paret, ja que les varetes de fusta que anirien penjades fent de sostre pesarien una mica per a una paret sola.


Aquesta activitat es va poder fer en sis sessions més la opció de poder acabar-la a casa.

La maqueta es va quedar inacabada, ja que, la impressora va deixar de funcionar llavors els peixos que anirien penjats del sostre no es van poder posar. També feia molt que no utilitzava la cola termofiusible llavors al començament em va costar pegar bé els costats per unir-los.




Maqueta definitiva fotografiada des de diferents punts de vista.

viernes, 10 de abril de 2015

llibreta 8 d'abril

En aquesta convocatòria de la llibreta s’havia de dibuixar paisatges utilitzant la cònica on hi apareixes vegetació i construcció amb la tècnica graficoplàstica a escollir. 

Cònica de l'aula

Aquesta feina feta a classe era una activitat inicial bàsica, que servia per a introduir què farem al 3r trimestre. El tema d’aquest trimestre era la representació de l'entorn natural i urbà i la seva relació amb la figura humana i en aquesta activitat havies de començar a entrenar-te amb formats grans a dibuixar interiors per practicar la perspectiva cònica, per en un futur aplicar aquesta tècnica de la perspectiva per a dibuixar espais exteriors i poder dur a terme les proves de selectivitat sense cap problema.

L’activitat consistia en agafar una secció de la classe i aplicar la perspectiva cònica, en aquest cas d’un i dos punts de vista.

El suport utilitzat era una làmina de 50x70 cm i la tècnica graficoplàstica era a escollir, en el meu cas vaig utilitzar llapis HB, llapis aquarel·lables i bolígraf.

En el resultat final de la làmina es valorava el toc expressiu de cadascú, es a dir no havia d’estar pintada de manera monòtona.

Aquesta activitat es va dur a terme en una sessió de classe cada làmina, amb la possibilitat de millorar-la a casa un cop corregida. 


La meva por a l’hora de dur a terme aquesta làmina es a l’hora de passar a donar-li tocs de color i expressivitat, ja que no em noto segura a l’hora d’utilitzar el bolígraf per fer els traços per pura inseguretat.

Perspectiva de dos punts de fuga, llapis HB i llapis aquarel·lables, 50x70

Perspectiva un punt de fuga, llapis HB i bolígraf, 50x70

Projecte de figura humana

Com en el trimestre anterior vam haver de fer un projecte trimestral relacionat amb la teoria donada a classe, en aquest cas amb la figura humana.

El projecte el podies fer del tema que tu volguessis sempre que aparegués figura humana, ja sigui realista o expressiva. Els suport també era a escollir però no es demanaven coses ni suports petits, ja que el requisit més valorat es la expressivitat del dibuix, i un dibuix en un suport gran té més expressivitat i es més impactant que el d’un suport de mida petit.

Per a aquest projecte com a treball físic presento un suport de 50x70 cm de paper d’assecar. Els materials ha utilitzar han estat: paper d’assecar de 50x70 cm, pintura acrílica de color marró, groga, blanca, negra, blava i vermella, permanent i rotring, llapis HB i llapis aquarel·lables.

La meva proposta consisteix en un cor sagrat, en comptes de flames he fet raig de llum i he suprimit les espines que porta el cor. Sota el cor hi ha unes mans que el sostenen amb uns tatuatges de dos dagues, les que porta el sagrat cor, amb el nom de ‘Sacred Heart’, Cor sagrat en anglès, amb això vull simbolitzar que la religió no s’ha de seguir estrictament, sinó que també et pots tatuar frases o icones religiosos per crear polèmica i per anar en contra dels ideals religiosos. El cor estaria fet amb aquarel·la i la “sang” gotejaria per les mans. El cor sagnant simbolitza l’amor perdut que vesa entre les mans, es a dir que s’escapa.

Els meus referents han estat cercats a Internet. Primer he buscat la simbologia que té un cor sagnant, aquest tipus de cors expressen el dolor que envolta el desamor, o les traïcions amoroses o també un amor perdut.

També he relacionat el meu projecte amb l’artista Frida Kahlo, ja que, ella en les seves obres també ha introduït el cor sagnant. Com a referència he agafat dos obres seves, la primera es ‘Les dos frides’, i la segona es ‘Recuerdo el corazón’.
Juntament amb el treball físic s’ha de presentar una memòria explicant el procés seguit i les teves dificultats.


Aquest projecte es va realitzar pràcticament en hores de casa, ja que per qüestions d’horaris i de esdeveniments que passaven no es van poder aprofitar les hores pactades a classe. 


Proposta final, 50x70, pintura acrílica i aquarel·les.

Portada de la memòria, DIN A4, llapis aquarel·lables i rotrings

Esbós inicial al color, DIN A4, llapis aquarel·lables i rotrings


 Proves d'auquarel·la en papers diferents, 
paper d'assecar i paper aquarel·Lable, DIN A4, aquarel·les i rotrings



Proves de color amb  la pintura acrílica i prova amb els permanents i rotrings, DIN A4

Disseny d'una oficina

Relacionant aquesta entrada amb l’anterior, el tema a compartir es l’escala en planta. Aquesta làmina consisteix en dissenyar l’interior d’una oficina.

L’escala a aplicar és de 1:40, aquesta dada no te la proporciona però s’ha de saber que per a fer alguns espais en un DIN A3 les escales més aconsellables són les de 1:40 i 1:50.

Els requisits per dur a terme la làmina són els següents:
-      - La planta del local fa 8 m d’ample per 6 m de llarg, segons el plànol de la imatge proporcionada.
-     -  Distribuïu l’espai sabent que hi treballaran quatre persones que es dedicaran a les tasques següents: Directora (rebre els clients al seu despatx i organitzar les campanyes), secretari (atendre el telèfon, obrir la porta a les visites i arxivar la comptabilitat), dissenyador i il·lustrador ( realitzar la seva feina a l’ordinador i a la taula, sovint es fan consultes entre ells per treballar conjuntament).

La proposta definitiva ha d’estar en una làmina de DIN A3 juntament amb el full de càlculs i els esbossos.

Aquesta activitat es va començar i acabar en dos sessions de classe amb la possibilitat de millorar-la un cop corregida.


La meva dificultat ha estat el temps, no em va donar temps a acabar-la.


Un cop assolit el problema de la manca de temps, la activitat ha estat finalitzada i millorada, ja que hi estava la possibilitat de millorar-la. La tècnica graficoplàstica utilitzada ha estat l’entintat en negre mitjançant el rotring.


DIN A3, rotring

DIN A3, ampliació del plànol, rotring

Habitatge 1

Aquesta làmina a explicar estava relacionada amb el concepte d’escala. Gràcies a aquesta làmina vam poder refrescar els que anaven a dibuix tècnic els càlculs necessaris per assolir l’escala i a la resta de la classe els hi va servir per aprendre a fer servir l’escala i aplicar-la als exercicis de classe, en aquest cas una escala de reducció. 


L'escala és la proporció entre les dimensions reals d'un objecte i la seva representació en un mapa, una maqueta, un plànol, etc., o sigui, és el resultat de dividir la mesura de la representació, el dibuix, per la de la realitat. Una escala major que 1 indicarà una escala d'ampliació i una escala menor que 1 indicarà que es tracta d'una escala de reducció. Les escales se solen expressar en forma d'una fracció en què un dels dos nombres (numerador o denominador) és igual a 1 i l'altre més gran.

I per a dur a terme aquesta làmina es van seguir els següents passos: 

- L'allotjament ha de ser per a una unitat familiar de tres persones: una parella i la seva filla. En aquesta superfície hi heu d'ubicar dues habitacions, un menjador, una cuina i un bany complert.
- Un es tingui fet el croquis amb les pertinents mesures acotades. Realitzeu la planta a escala 1:50. Situeu-hi el mobiliari i si cal les característiques paviment.
 - Havia d’estar dibuixat sobre una làmina DIN A3 i entintat, tot això acompanyat d’un DIN A · amb esbossos i els càlculs.

Per a realitzar l’activitat més còmodament la professora ens va proporcionar un dossier on s’explicava com havia d’estar representat el mobiliari en plant i les mesures estàndards dels objectes, tot i que es podien canviar, sempre i quant no estiguin de manera desproporcionada.

Aquesta activitat es va començar a classe i es va poder acabar a casa amb la opció de millorar-la.

Proposta final, DIN A3, rotring

interiors inventats de 1 i 2 punts de fuga

En aquesta entrada explicaré les activitats inicial d’aquest trimestre. Aquestes làmines estaran relacionades amb la teoria d’aquest últim trimestre i tracta sobre el disseny d’espais, com dissenyar interiors, com utilitzar l’escala i  en aquest cas com inventar-nos interiors utilitzant la cònica de un punt i dos de fuga.

Com a introducció la perspectiva amb un sol punt de fuga és utilitzada quan els objectes estan de front a l'observador. En aquest tipus de dibuix, les línies horitzontals i verticals es dibuixaran horitzontals i verticals respectivament en el dibuix, les línies que s'allunyen de l'observador tindran una inclinació cap al que s'anomena "Punt de Fuga", que és el punt en el qual els objectes es tornen tan petits que ja no es poden veure. La perspectiva cònica de dos punts de fuga per a començar s’ha d’agafar una aresta i fugar els seus extrems cap a la direcció dels punts de fuga que toqui, si els objectes s’apropen molt als punts de fuga es poden produir aberracions i distorsions.

Aquesta activitat consistia en inventar-te un interior, ja sigui una habitació, un lavabo, la sala d’estar, etc... Però sempre utilitzant la perspectiva cònica d’un o dos punts de fuga. Els requisits per poder dur a terme aquesta activitats eren els següents: les perspectives havien d’estar dibuixades sobre un làmina de DIN A3, i havien d’estar a color, el més aconsellable per fer inacabats artístics són els llapis aquarel·lables.

Aquesta activitat es va començar a classe però la vam haver d’acabar a classe i fixar un dia d’entrega amb opció de millorar la nota.


Les meves dificultats a l’hora de fer la perspectiva d’un punt de fuga va ser dibuixar correctament la piscina i la taula i en la de dos punt de fuga vaig fer l’aresta de la cantonada massa llarga, llavor l’angle es reduïa i no cabien els mobles. 


Independentment dels meus errors he millorat les dos làmines assolint bé els coneixements esmentats a classe a l'hora de realitzar les dos làmines, superant amb èxit les meves dos anteriors notes, tot i que a la part graficoplàstica hauria de donar-li més expressivitat.



 Cònica de dos punts de fuga, llapis aquarel·lables, rotring i aquarel·la, DIN A3


Cònica d'un punt de fuga, llapis aquarel·lables, DIN A3

viernes, 27 de febrero de 2015

Activitat de síntesi esport-ciutat

Aquesta activitat va ser un exercici de síntesi per entrenar-nos per als exàmens trimestrals.

L’activitat consisteix en dibuixar una escena a la piscina amb un nen, i l’activitat fa una mica d’introducció per imaginar-te la situació amb el text següent: Danny és ajagut de bocaterrosa damunt del trampolí, amb els braços i les cames que li pengen pels costats, mirant la pilota. Cada pocs segons estira les mans per tal que els dits freguin la superfície de la piscina.’

A partir del text s’ha de realitzar el dibuix amb els requisits següents:
·       Realitzeu en els fulls d’aquest quadernet un mínim de dos esbossos preparatoris per tal de poder estudiar la distribució de la superfície del paper, les proporcions i les relacions entre els diferents elements.
·       Desenvolupeu la proposta escollida sobre un paper de 50 x 70 cm.
·       Empreu la tècnica seca que considereu més idònia.


Per a aquesta activitat de síntesis he utilitzat la tècnica seca del carbonet i la meva dificultat ha estat l’anatomia, i aquesta activitat ha estat millorada per fer la recuperació del segon trimestre.

L’activitat s’havia d’assolir en una durada de dos hores, ja que, era una activitat de síntesis per entrenar-nos per als exàmens de selectivitat. 

Suport 50x70, carbonet i grafit

Llibreta de febrer

En aquesta convocatòria de la llibreta d’artista s’havia de treballar el tema principal d’aquest trimestre, l’anatomia, però no de la via científica, sinó d’una manera expressiva i amb el nostre estil.

Aquesta activitat es podia assolir amb la tècnica graficoplàstica que tu volguessis. En el meu cas he utilitzat tècnica seca i humida, com a humida he utilitzat la tinta xinesa i com a tècnica seca el bolígraf i el rotring.

Per a la anatomia expressiva he escollit com a parts del cos la cara, els peus i el cos en general.


El llenç que he utilitzat ha estat el de la llibreta d’artista, un format similar al de DIN A4.

 En el dibuix dels peus he optat per fer traços lliures per a fer el contorn, sense ombra solament he utilitzat la línia.



 Per a els dibuixos de cos sencer he utilitzat la taca per a formar la figura humana i mitjançant la canya de bambú he fet alguns traços per acabar de formal la figura.

I per últim, he dibuixat una secció de la cara amb un mà i he combinat la tècnica seca amb la humida, es a dir, tinta xinesa, bolígraf i rotring.

"Poses" curtes y moviment continu

Aquesta activitat es va dur a terme durant el més de febrer amb l’ajuda d’una model que assistia a classe els dimecres durant les dos hores seguides de dibuix artístic. Tot això relacionat amb el tema donat a classe, l’anatomia però en aquest cas haviem de fer-la de manera expressiva.

L’activitat consistia en dibuixar “poses” curtes que duia a terme la model o el model, o la Rafi o l’Edgar. Aquestes postures es feien en un interval de 15, 10, 5, 3, 2 y un minut. Aquestes poses es feien en paper d’embalatge blanc o marró i en el meu cas utilitzant tinta xinesa i canya de bambú, quan t’equivocaves canviaves de paper i així fins que et sortís la postura desitjada.

I en el cas les posicions de moviment la mode o el model es dedicaven a ballar per la sala i nosaltres havíem de fer fotografies mentals per a captar alguna posició.


Les meves dificultats en aquesta activitat es van donar al principi perquè no sabia com utilitzar la tècnica de la tinta xinesa, i tampoc sabia com passar del volum a les formes planes o a la taca, però poc a poc vaig trobar el meu estil. 

 Edgar 3 minuts, tinta xinesa i canya

 Rafi 5 minuts, tinta xinesa i canya

 Rafi 3 minuts, tinta xinesa i canya

Edgar 5 minuts, tinta xinesa i canya 

jueves, 26 de febrero de 2015

Miyake

Issey Miyake  és un dissenyador de moda japonès, especialista en combinar magistralment disseny i tecnologia en l'exploració conceptual del que és natural, tant en les seves col·leccions com en els seus dissenys.  Miyake ha reinventat la forma de definir els límits de la roba, en contexts funcionals i estètics. Ha promogut una col·laboració integral entre les arts plàstiques, la fotografia, les arts aplicades, l'alta tecnologia, l'artesania i la moda, mostrant al món un nou significat del confort.  

Els requisits per dur a terme aquesta làmina són: S’han de fer la representació de tres vestits amb l’estètica similar a la de Miyake, detallar els criteris que s’han seguit, el material i l’estructura de cada proposta, usar un DIN A3 per fer els esbossos i un altre DIN A3 per a dibuixar el resultat final.

Les tècniques utilitzades han estat els llapis aquarel·lables i els retoladors.

La meva dificultat ha estat explicar més detalladament el procés. 

Làmina definitiva, DIN A3, retolador i llapis aquarel·lables

Zoom del primer vestit

Zoom segon vestit

Zoom tercer vestit

Estampació tèxtil

En aquesta entrada s’explicarà la següent activitat relacionada amb l’estampació tèxtil.

Aquesta activitat consisteix en utilitzar la modulació. En el món de l’estampació tèxtil, en aquest cas, s’ha de pensar en la continuïtat de l’estampat, és a dir, cal pensar en la peça continua, sense fi. Per a aconseguir aquesta continuïtat s’utilitza el sistema del raport.

Els requisits per a dur aquesta activitat són: L’estampat a de ser de temàtica infantil utilitzant el raport, presentar un DIN A3 amb els esbossos previs a la solució, Presentar en la làmina DIN A3 definitiva tres peces de DIN A6 que representin la idea, el raport i el mòdul final i sota aquestes seccions explicar raonadament el procés que heu seguit per arribar a la solució final.
Aquesta activitat es va repartir en tres sessions de classe més la opció de millora a casa.


La meva dificultat en aquesta activitat va ser la temporització però vaig poder millorar-lo a casa. La tècnica graficoplàstica emprada ha estat el rotulador.

 Làmina definitiva, DIN A3 + 3 DIN A6, retoladors 

Primer pas, DIN A6, llapis de dibuix i bolígraf

Segon pas, DIN A6, calcat i bolígraf

Tercer pas a tot color, DIN A6, retoladors